La Musique contemporaine - deuxième partie : 1970 - 2000

Posted in Saison 2014-2015

Einstein on the beach © Lucie Jansch 2012

Programme

Oeuvres et documents sonores de

György Ligeti (1923-2006)

Steve Reich (1936-)

Terry Riley (1935-)

Arvo Pärt (1935-)

Alfred Garrievitch Schnittke (1934-1998)

John Adams (1947-)

Olivier Greif (1950-2000)

Astor Piazzola (1921-1992)

Interprètes

Biographies

David Petrlik violon

David débute le violon avec Andrej Porcelan de Saint-Pétersbourg et continue sa formation au Conservatoire à rayonnement régional de Clermont-Ferrand dans la classe de Hélène Friberg-Chenot. Il est admis à l’unanimité au Conservatoire national supérieur de musique de Paris dans la classe de Boris Garlitsky et d’Igor Volochine et poursuit également une formation de musique de chambre dans la classe de Itamar Golan et François Salque ainsi que dans celle de Marc Coppey. David Petrlik remporte le 2e prix du concours Jasha Heifetz et du concours Ginette Neveu, avec, à deux reprises, le prix du public. Il vient d’obtenir le 3e prix du concours Rodolfo Lipizer, ainsi que le prix spécial pour la pièce virtuose. Il est lauréat de la bourse Huguet-Bourgeois de la Fondation de France.

Il se produit en soliste avec le Kremerata Baltica, l’orchestre d’Auvergne, l’orchestre philharmonique de Pardubice, l’orchestre philharmonique d’Olomouc et l’orchestre lyrique du théâtre d’Avignon. Il suit également les conseils avisés de Vadim Repin, David Grimal et Pinchas Zukerman à l’occasion de différentes masterclasses.

C’est en 2014 qu’il fonde avec Raphaël Sévère, Volodia van Keulen et Théo Fouchenneret l’ensemble Olivier Messiaen en résidence à la Fondation Singer-Polignac.


Louis Rodde violoncelle

Nommé « Révélation classique » de l’Adami et lauréat de la Fondation Cziffra en 2011, vainqueur du concours de l’ARD de Munich en trio avec avec piano en 2013, Louis Rodde a donné des concerts dans la plupart des pays d’Europe, dans des salles telles que le Musikverein (Vienne), la Cité de la Musique et le Théâtre des Bouffes du Nord (Paris), le Bulgaria Hall (Sofia), le Palacio de Música (Santander).

Il s’est produit en solo avec orchestre (Ashford Festival of Arts, Festival FLAME à Salzburg, Oratoire du Louvre à Paris) dans les concertos de Haydn, Saint-Saëns, Dvorak et Beethoven (Triple Concerto) et en musique de chambre dans différents festivals parmi lesquels le Festival Pablo Casals de Prades, l’Encuentro de Música de Santander, le Festival International de La Roque d’Anthéron, les Rencontres de violoncelle de Belaye, le Festival de Marseille… Formé auprès de Philippe Bary et Philippe Muller, il étudie au Conservatoire de Paris dans la classe de Roland Pidoux et Xavier Phillips, avant de se perfectionner auprès de Peter Bruns à la Hochschule de Leipzig. Il a également reçu les conseils de Hatto Beyerle, Jean- Claude Pennetier, Gary Hoffman…

Rapidement attiré par l’expérience profondément humaine de la musique de chambre, Louis fonde en 2009 le trio Karénine avec la pianiste Paloma Kouider et la violoniste Anna Göckel. Guidés par les membres du quatuor Ysaÿe au Conservatoire à rayonnement régional de Paris, ils plongent dans le répertoire du trio avec piano. Ils bénéficient également des conseils d’éminents pédagogues au sein de l’European Chamber Music Academy (ECMA). Ils obtiennent une importante série de récompenses : avant de remporter ex-aequo le concours de l’ARD de Munich en septembre 2013, le Trio Karénine se distingue avec le 1er prix du Concours Charles Hennen à Heerlen (Pays-Bas) en avril 2012. Il obtient le prix des Club-Services de l’Académie Ravel (2010), le prix International Pro Musicis (2011) et un prix spécial au concours Joseph Haydn de Vienne (2012).

Louis Rodde a reçu le soutien des fondations Meyer et SYLF, ainsi que celui de l’Académie de Villecroze. Lauréat du DAAD (Deutscher Akademischer Austausch Dienst) pour l’année 2011-2012, il devient en 2012 filleul de la Fondation Accenture. Il joue un violoncelle fait pour lui par le luthier Jean-Louis Prochasson.

Louis Rodde est en résidence à la Fondation Singer-Polignac avec le trio Karénine depuis 2010.


Raphaël Sévère clarinette

Né le 15 septembre 1994 dans une famille de musiciens, Raphaël Sévère a fait ses études au Conservatoire de Nantes puis au Conservatoire national supérieur de musique de Paris où il a été admis à l'âge de 14 ans. Il a obtenu son diplôme de master en juin 2013.

Vainqueur du concours de Tokyo à l’âge de 12 ans, nommé en 2009 Révélation soliste instrumental aux Victoires de la Musique à l’âge de 15 ans, il remporte en novembre 2013 le prestigieux concours des Young Concerts Artists International Auditions de New York, qui lui décerne le 1er Prix et huit prix spéciaux.

Raphaël Sévère a joué en soliste avec de nombreux orchestres français et étrangers dont le Sinfonia Varsovia, le Junge Sinfonie Berlin, l'Orchestre national philharmonique de Russie, l'Orchestre de chambre de Pologne, de Budapest, de Württemberg, le Hong Kong Sinfonietta.

En musique de chambre, il a pour partenaires les Quatuors Ebène, Modigliani, Prazák, Sine Nomine, Martha Argerich,Boris Berezovsky, Jean-Frédéric Neuburger,Gidon Kremer, David Grimal, Gérard Caussé, Gary Hoffman, Xavier Philips, François Salque.

Il se produit régulièrement avec le pianiste Adam Laloum et le violoncelliste Victor Julien-Laferrière avec qui il vient de faire paraitre un disque Brahms chez Mirare qui a obtenu le diapason d'or de Diapason et les ffff de Télérama. Est paru également en mai 2014 les Folksongs de Berio avec Nora Gubisch et Alain Altinoglu chez Naïve.

En octobre 2013, France Musique lui a confié une carte blanche où il a eu le privilège de réaliser la création mondiale de l’œuvre de Francis Poulenc Le voyageur sans bagage.

Raphaël Sévère est en résidence à la Fondatio Singer-Polignac avec l'ensemble Olivier Messiaen depuis 2014.


Paloma Kouider piano

« La Pastorale se rapproche des grands maîtres de l’ère moderne (Brendel, Baremboïm, Perrahia..), par son intelligence et sa clarté. » (Etienne Moreau, Diapason) 
« C’est splendide d’intelligence, de sens musical, de personnalité. Une vraie découverte. » (Gérard Mannoni, Classica).

Nommée Révélation classique de l’Adami et lauréate de la Fondation Groupe Banque Populaire, Paloma Kouider s’est formée auprès de Sergueï Markarov à l’Ecole normale de musique de Paris et d’Elisso Virssaladze à Florence, avant d’intégrer la classe d’Avedis Kouyoumdjian à Vienne en 2012.

Parallèlement à ses études musicales, ponctuées de rencontres avec des personnalités musicales telles Jean-Claude Pennetier, Menahem Pressler, Ferenc Rados et Claude Helffer pour la musique contemporaine, et à la suite d’un premier prix au Concours Général des Lycées en Musique, elle poursuit ses études littéraires en intégrant une classe préparatoire au Lycée Louis-le-Grand.

Paloma est régulièrement invitée à se produire à l’étranger, tant en soliste qu’avec orchestre : Europe, Kazakhstan, Russie, Japon. Invitée par les Festivals d’Aix-en-Provence, Radio France et Montpellier, Pablo Casals, Polignac, Menton, Jeunes Talents à Paris, Piano folies du Touquet..., elle fait des débuts remarqués en soliste dans les salles Cortot et Gaveau et la grande salle de l’Unesco à Paris, au Théâtre de la Criée à Marseille, ainsi qu’à la Salle Pleyel, au Wigmore Hall, à la Herkulessaal, au Pinzregentheater de Münich et à la Laeizsalle de Hambourg en trio.

Sélectionnée par Thierry Beauvert pour représenter la France dans le concours de l’Union européenne des radios 2009, elle est régulièrement invitée sur les plateaux de France Musique, France Culture et France Inter.

Son premier enregistrement discographique, consacré à Beethoven et Liszt, paru en septembre 2010 pour le label Lyrinx, a reçu 5 Diapasons et 4 étoiles Classica.

Chambriste passionnée, entrée toute jeune dans la classe de musique de chambre d’Eric Le Sage et Paul Meyer au Conservatoire à rayonnement régional de Paris, elle fonde en 2009 le Trio Karénine avec Anna Göckel violon et Louis Rodde violoncelle. Récemment vainqueur du prestigieux Concours de l’ARD de Münich avec un 2e prix ex æquo (1er prix non décerné) et trois prix spéciaux, dont celui de la meilleure interpréation de l’œuvre de F. Say, le trio est également lauréat du 1er prix du 27e Concours international de musique de chambre Charles Hennen (NL), du Prix Pro Musicis International 2011 et du 5e Concours international de musique de chambre Joseph Haydn 2012.

Le trio a déjà reçu le soutien et l’enseignement d’artistes majeurs de la musique de chambre, tels Menahem Pressler, Hatto Beyerle et les membres du Quatuor Ysaÿe. Ensemble invité aux Académies Musique à Flaine, Villecroze, à la European Chamber Music Academy –ECMA- dont il est membre ainsi qu’à l’Académie internationale de musique Maurice Ravel, qui lui décerne le Prix des Rotary Club en septembre 2010. Il est également lauréat de la Fondation d’entreprise Banque Populaire.

En mai 2012, Paloma a créé, aux côtés d’Alexandra Soumm et Maria Mosconi l’association Esperanz’Arts qui organise des manifestations artistiques pour les plus démunis.


Philippe Hattat piano

Né en 1993, Philippe Hattat étudie le piano au Conservatoire de Levallois-Perret puis l’accompagnement au piano au conservatoire à rayonnement régional de Paris, avant d’entrer dans ces deux disciplines en 2011 au conservatoire national supérieur de musique de Paris, respectivement dans les classes de Jean-François Heisser et de Jean-Frédéric Neuburger.

Ses expériences musicales sont multiples : concerts en solo, en musique de chambre et avec orchestre ; divers festivals d’été (Le Brulhois musical, les Estivales en Puisaye-Forterre, etc.) ; spectacles mêlant lecture et musique ; expérience radiophonique (Radio-France). Il a également remporté plusieurs concours et académies (Concours Claude Bonneton de Sète, Académie Maurice Ravel de Saint-Jean-de-Luz, etc.).

Il se veut également un ardent défenseur de la musique contemporaine.

En parallèle, il étudie le violoncelle, le clavecin, l’orgue et la composition.

Philippe Hattat est aussi passionné de linguistique.