La nature est un temple - Secession Orchestra
Avant-propos
Ce concert propose un portrait de Secession Orchestra à travers ses répertoires d'élection, autour d'une mosaïque de musiques inspirées par la Nature comme autant de reflets : cette Nature chante, bruisse, gronde, murmure, tour à tour calme ou mouvementée, fascinant les compositeurs qui tentent d'en saisir l'essence.
Loin d'une simple mimesis, cette Nature en musique nous livre une série impressions, d'images, comme autant de fenêtres ouvertes sur le monde – un monde où l'être humain trouve une forme de paix devant la révélation du "sublime", où tourments et joies de l'âme entrent en résonance avec ce que l'œil contemple, où paysages extérieurs et intérieurs ne font plus qu'un.
Au printanier Blumine répond la floraison mystique de L'Enchantement du Vendredi Saint ; la sensualité agreste du Prélude à l'après-midi d'un faune forme pendant avec les esquisses "sur le motif" de Sibelius ; les éléments s'unissent à travers l'aérienne évocation de la montage par Webern, les danses chthoniennes de Bartok, les incantations enflammées de Falla et l'ivresse de la mer immense qui entoure l'Isle Joyeuse... Là, racines folkloriques, ombres mythologiques et rêveries bucoliques se mêlent harmonieusement ; là, voix ancestrales et expressions de la modernité s'unissent sans heurts
Laissons résonner ces chants mystérieux et profonds de la Nature, temple à ciel ouvert évoqué par Baudelaire dans son célèbre sonnet intitulé Correspondances, et souvenons-nous des mots émus de Debussy : "je me suis fait une religion de la mystérieuse nature"...
Programme
La Nature est un temple*
Claude Debussy (1862-1918)
Prélude à l'après-midi d'un faune (églogue d'après Mallarmé)
Jean Sibelius (1865-1957)
Metsälmpi / Lac de Forêt ; Metsälaulu / Chant de Forêt extrait des Viisi luonnosta / Cinq Esquisses op. 114 (n°3 et 4)
Bélà Bartok (1881-1945)
Trois danses extraites de la Petite Suite
Gustav Mahler (1860-1911)
Blumine
Anton Webern (1883-1945)
Trois pièces extraites des cinq pièces pour orchestre opus 10
Robert Nathaniel Dett (1882-1943)
Prélude (Night) & Juba Dance extraits de la suite In the bottoms
Richard Wagner (1813-1883)
Karfreitags-Zauber / Enchantement du Vendredi Saint extrait de Parsifal
Manuel de Falla (1876-1946)
Danza Ritual del Fuego
Claude Debussy
L'Isle Joyeuse
*d’après Charles Baudelaire
Secession Orchestra © FSP JFT
Biographies
Clément Mao-Takacs direction
Diplômé du Conservatoire national supérieur de musique de Paris ainsi que de l'Accademia Chigiana de Sienne, Clément Mao-Takacs est lauréat du Festival de Bayreuth et a reçu le prix "Jeune Talent" 2008 décerné par la Fondation del Duca (Institut de France / Académie des Beaux-Arts). En 2013, il est le premier chef d’orchestre à devenir lauréat de la Fondation Cziffra. Sa carrière de chef commence très jeune puisque c’est à l’âge de quinze ans qu’il dirige son premier concert à la salle Gaveau (Paris). Il devient l’assistant de Janos Komives à l’Opéra national de Budapest (2002) ainsi que pour plusieurs productions et enregistrements en France. Il est ensuite engagé par le directeur musical de l’Opéra de Rome, Gianluigi Gelmetti, dont il sera l’assistant durant cinq années (2003-2008). Il a été invité par la Camerata Strumentale « Città di Prato », l’ensemble à vents du Conservatoire national supérieur de musique de Paris, le festival Orchestra de Sofia, les ensembles Aquilon et Initium. Parallèlement, il reprend la direction musicale (2004-2010) de l'Orchestre Sérénade.
En 2011, il fonde Secession Orchestra, dont il assure la direction musicale et artistique.
Clément Mao-Takacs est le dédicataire et le créateur d'œuvres de Bargielski, Ballereau, Komives, Feldman, Sikorski, Svensson, Letouvet, Adams, Saariaho. Très proche de la musique de Kaija Saariaho, il a dirigé les créations de la version de chambre de La Passion de Simone aux festivals Melos-Ethos (Bratislava - Slovaquie), Codes (Lublin – Pologne), à Saint-Denis (basilique) et Clermont-Ferrand (La Comédie - Scène nationale). Il en a dirigé, en avril 2015 à Rome, la création italienne, ainsi que la danoise, à Copenhague en 2016.
Le répertoire lyrique est important pour cet amoureux de la littérature et de l’art dramatique. Sa rencontre avec Peter Sellars est déterminante et il entretient des liens d’amitiés avec acteurs et metteurs en scènes aux univers variés parmi lesquels Aleksi Barrière avec lequel il a créé et codirige la compagnie La Chambre aux échos.
Clément Mao-Takacs vient d’enregistrer la pièce Adieu de Stockhausen (Crystal Classics), ainsi qu’un disque consacré à Jacques Ibert (Timpani) qui vient de recevoir cinq diapasons par le magazine éponyme.
Clément Mao–Takacs poursuit aussi une carrière de pianiste, soliste et chambriste. Partenaire de nombreux instrumentistes et artistes lyriques, il a accompagné la soprano Omo Bello dans le cadre de la tournée européenne Rising Star 2014/2015.
Compositeur, Clément Mao–Takacs écrit principalement pour voix et pour orchestre. Il réalise également de nombreuses orchestrations. Titulaire d'un DEA de littérature comparée, il parachève un doctorat en arts du spectacle et publie régulièrement textes et articles.
Secession Orchestra
Secession Orchestra est une formation d'élite composée d'une quarantaine de musiciens. Placé sous la direction musicale et artistique de Clément Mao-Takacs, cet orchestre privilégie le répertoire des XXe et XXIe siècles, travaillant avec les compositeurs de son temps, multipliant les collaborations et les passerelles entre les arts.
Salué par la critique comme par le public pour son excellence, Secession Orchestra propose depuis plusieurs années une programmation ambitieuse et exigeante : à partir des figures tutélaires de Debussy et Mahler, les musiciens interprètent Bartók, Kodály, Berg, Schönberg, Webern, Reger, Ravel, Falla, Mompou, Chabrier, Holmès, Viardot, Komives, Adams, mais aussi Liszt, Wagner et Mozart.
Secession Orchestra s’est produit en France et en Europe aux festivals Lisztomanias, aux Tons Voisins, Maestri & Bambini, Bougival, Nohant, CIMA, Floréal et aux Rencontres musicales de Calenzana. Presque systématiquement réinvité, Secession Orchestra a été en 2015 l’hôte de nombreux festivals : Deauville, Métis (Saint-Denis), Épau, Classique au vert, Novalis (Croatie). Depuis 2013, Secession Orchestra collabore régulièrement avec la compagnie de théâtre musical La Chambre aux échos et crée en Europe la version de chambre d'un opéra de Kaija Saariaho La Passion de Simone au festival Melos-Ethos (Bratislava, Slovaquie), Codes (Lublin, Pologne), à Clermont-Ferrand et au festival de Saint-Denis.
Secession Orchestra travaille régulièrement avec des solistes de renom – tels Renaud Capuçon, Gérard Caussé, Jean-François Heisser, Denis Pascal – et de nombreux artistes lyriques. Les concerts-lectures sont une autre de ses spécialités : soigneusement conçus et pour des comédiens tels Charles Berling, Michel Fau, Brigitte Fossey, Antoine Duléry, Didier Sandre, Laurence Cordier ou Renan Carteaux.
Considérant tout acte culturel comme un acte social, Secession Orchestra choisit de repenser la forme du concert classique à travers des programmes-concepts, de réinventer le lien entre musiciens et public au cœur de la cité, et de s’impliquer activement dans la formation du public de demain à travers de nombreux projets à caractère didactique et pédagogique, dont les Musicales de Bretonneau, qui se déroulent en hôpital, des concerts et ateliers en établissements scolaires ou en collaboration avec des institutions (Philharmonie de Paris) et l’Université Populaire en partenariat avec la Mairie du 18e arrondissement de Paris.
Secession Orchestra reçoit le soutien de la Fondation La Poste et de son cercle de mécènes privés.
Secession Orchestra est depuis 2014 en résidence à la Fondation Singer-Polignac.
